oscar murillo
1986, Colombia
Oscar Murillo ha desarrollado una práctica artística polifacética e inventiva que explora constantemente temas relacionados con la colectividad y la cultura compartida y que, a la vez, se conecta de manera fundamental con las cualidades afectivas de diferentes materiales.
Murillo genera obras con una dimensión social que habitan la frontera entre los performances y los acontecimientos. Ha invitado a colaboradores a participar en acciones que incluyen caminar por Nueva York o viajar entre ciudades de Reino Unido cargando mateos (figuras tradicionales de papel maché hechas en Colombia), pintar franjas de lino negro por todo el mundo o celebrar una fiesta para el personal de limpieza de las Serpentine Galleries de Londres. Desde 2013, para el proyecto de largo aliento Frequencies, Murillo hizo posible que más de 100 mil estudiantes de escuelas tuvieran lienzos en blanco fijados en sus pupitres, que les permitieran marcarlos, dibujar o escribir sobre ellos libremente durante meses. Hasta ahora el proyecto ha acumulado un archivo de más de 40 mil muestras alrededor del globo. Estos proyectos mixtos involucran a otros como participantes (y no solo como meros espectadores) y apuntan hacia una curiosidad perpetua por temas complejos relacionados con cuestiones sociales y económicas globales, la comunidad y la audiencia.
Al mismo tiempo, las obras de Murillo poseen cualidades materiales distinguibles y llamativas. El artista es conocido por pinturas a gran escala que combinan fragmentos creados en distintos momentos, en diferentes lugares y que emplean una variedad de técnicas, notables por la creación de rasgos expresivos y enérgicos. Murillo también es famoso por crear instalaciones envolventes, que combinan materiales como lienzos negros drapeados, esculturas que parecen de piedra formadas de maíz y barro, marcos de cama elaborados con metal oxidado y muebles que incluyen antiguos bancos de iglesia. Estas obras experimentales y únicas, que a menudo pueden encontrarse en entornos inusuales (dentro de iglesias en funcionamiento, escuelas o espacios exteriores, por ejemplo) son testimonio del compromiso del artista con el poder afectivo del material para transmitir complejas reflexiones sobre la sociedad contemporánea.
Oscar Murillo vive y trabaja en diferentes lugares.
día de las aves migratorias, 2017
óleo, óleo en barra y grafito sobre lienzo y lino
265 x 260 cm.
growth, 2017
óleo y óleo en barra sobre lienzo y lino
288 x 247 cm.
(untitled) catalyst, 2017
óleo y óleo en barra sobre lienzo y lino
165 x 210 cm.
flight #85, 2018
pluma, lápiz, grafito y carboncillo sobre papel en marco de acrílico
41.9 x 30.9 cm.
flight #86, 2018
pluma, lápiz, grafito y carboncillo sobre papel en marco de acrílico
30.9 x 41.9 cm.
flight #87, 2018
pluma, lápiz, grafito y carboncillo sobre papel en marco de acrílico
30.9 x 41.9 cm.
(untitled) catalyst, 2018
óleo y grafito sobre lienzo
245 x 195 cm.
(untitled) catalyst, 2018
óleo y grafito sobre lienzo
210 x 165 cm.
(untitled) catalyst, 2018-2019
óleo y grafito sobre lienzo
210 x 165 cm.
(untitled) catalyst, 2019
óleo y grafito sobre lienzo
195 x 350 cm.
(untitled) catalyst, 2019
óleo y grafito sobre lienzo
245 x 195 cm.
(untitled) catalyst, 2019
óleo y grafito sobre lienzo
210 x 165 cm.
manifestation, 2019
óleo, óleo en barra y grafito sobre terciopelo, lienzo y lino
220 x 350 cm.
(untitled) poetics of flight, 2019
impresión calcográfica, grafito, tinta y crayón sobre papel
63.8 x 44.8 x 3.8 cm.
(untitled) poetics of flight, 2019
impresión calcográfica, grafito, tinta y crayón sobre papel
63.8 x 44.8 x 3.8 cm.
(untitled) ethics & aesthetics, 2020
óleo, óleo en barra, grafito y pintura en aerosol sobre lienzo
165 x 185 cm.
(untitled) ethics & aesthetics, 2020
óleo, óleo en barra, grafito y pintura en aerosol
185 x 165 cm.
(untitled) ethics & aesthetics, 2020
óleo, óleo en barra, grafito y pintura en aerosol sobre lienzo
185 x 165 cm.
(untitled) ethics & aesthetics, 2020
óleo, óleo en barra, grafito y pintura en aerosol sobre lienzo
165 x 185 cm.
(untitled) ethics & aesthetics, 2020
óleo, óleo en barra, grafito y pintura en aerosol sobre lienzo
185 x 165 cm.
(untitled) surge, 2020-2021
grafito y óleo en barra sobre lienzo
50 x 60 cm.
(untitled) surge, 2020-2021
grafito, óleo, óleo en barra y pintura en aerosol sobre lienzo
60 x 80 cm.
(untitled) surge, 2020-2021
grafito, óleo y óleo en barra sobre lienzo
110 x 180 x 9 cm.
study for social cataracts, 2021
pigmento azul maya, óleo, óleo en barra, cartulina y polietileno sobre madera
50 x 50 x 2 cm.
Algunas de sus exposiciones individuales más recientes incluyen: The Flooded Garden, Tate Modern, Londres (2024); Oscar Murillo: Masses, WIELS, Bruselas, Bélgica (2024); Oscar Murillo: Together in our spirits, Serralves Museum, Oporto, Portugal (2023); catarata social, organizado por la Galería Elba Benítez en colaboración con David Zwirner, Iglesia de San Antón, Madrid (2023); Oscar Murillo: A Storm Is Blowing From Paradise, Scuola Grande della Misericordia, Venecia (2022); Social Cataracts, KM21, La Haya, Países Bajos (2021); ética y estética, organizado por kurimanzutto, Parroquia San Augstín, Tekantó, Yucatán, México (2021); Frequencies, MAM Project 029, Mori Art Museum, Tokio (2021); Oscar Murillo: Social Altitude, Aspen Art Museum, Colorado (2019); Oscar Murillo: Horizontal Darkness In Search of Solidarity, Kunstverein, Hamburgo, Alemania (2019); Oscar Murillo: Violent Amnesia, Kettle’s Yard, University of Cambridge, Reino Unido (2019); Oscar Murillo: Catalyst, Kukje Gallery, Seúl (2018); Capsule 07: Oscar Murillo, Haus der Kunst, Múnich (2017); Condiciones aún por titular, Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia, Bogotá (2015); if I was to draw a line, this journey started approximately 400km from the equator, South London Gallery (2013); Oscar Murillo: Seven Postures, Fundação Manuel Antonio da Mota, Oporto, Portugal (2012); Arepas y Tamales, Cole Contemporary, Londres (2011); entre otras.
Murillo fue uno de los cuatro artistas que ganó el Turner Prize en 2019, la obra fue expuesta en Turner Contemporary, Margate, Inglaterra ese mismo año.
Su obra también ha sido incluida en numerosas exposiciones colectivas, entre ellas: Check Mate(s), Casa SP Arte, São Paulo, Brasil (2024); Let Me Tell You a Story…Part I, Akara Art, Mumbai (2023); To bend the ear of the outerworld—Conversations on Contemporary Abstract Painting, Gagosian, Londres (2023); TODOS JUNTOS (All Together), kurimunzutto, Nueva York, NY (2022); To Begin Again: Artists and Childhood, Institute of Contemporary Art/Boston (ICA), MA (2022); Testament, Goldsmiths Centre for Contemporary Art, Londres (2022); Aesthetics, Tank Shanghái, China (2021); Art Is Still Here: A Hypothetical Show for a Closed Museum, M WOODS, Pekín, China (2020); HERE AND NOW: Transcorporealities, Museum Ludwig, Colonia, Alemania (2019); The Joy of Color, Mnuchin Gallery, Nueva York, NY (2018); The Absent Museum, Wiels Contemporary Art Centre, Bruselas, Bélgica (2017); Don’t You Know Who I Am? Art After Identity Politics, Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen, Amberes, Bélgica (2014); The Forever Now: Contemporary Painting in an Atemporal World, The Museum of Modern Art, Nueva York, NY (2014); Transforming the Known: Works from the Bert Kreuk Collection, Gemeentemuseum Den Haag, La Haya, Países Bajos (2013); Interim Show, Royal College of Art, Londres (2011); entre otras.
south london gallery presenta the show is over exposición colectiva curada por gabi ngcobo en diálogo con óscar murillo
saint louis art museum presenta oscar murillo: currents 121
