iñaki bonillas
1981, Ciudad de México
Pese a las apariencias, Iñaki Bonillas no es fotógrafo. Su obra más bien investiga la materialidad y la profundidad semiótica de ese medio, y lo hace de manera un tanto topográfica: comenzando—y sin terminar nunca—en una periferia que de manera ambigua se ubica a la vez como los márgenes materiales de la fotografía y como su dimensión autorreflexiva; es decir, su esencia aparente. Conforme ejerce infinitas variantes sobre aspectos genéricos, en una relación alternada entre la estructura y el significado (colores primarios, fotografías familiares, supresiones, subtitulaje, ficción, hábitos de archivado, etc.), Bonillas expresa una paradoja en cada una de sus obras en las que el fondo se vuelve un primer plano, el pigmento, rostro; la anécdota, el tema principal; la mancha, firma, y viceversa.
A diferencia de muchos artistas contemporáneos de generaciones recientes, Bonillas comenzó su carrera antes que emprender una educación oficial en el campo de las artes y en vez de ello. Exhibida ampliamente a nivel internacional antes de que el artista llegara a los veinte años de edad, su obra inició como un elaborado estudio analítico de procedimientos fotográficos comunes, tales como la impresión (en su obra fundacional, Trabajos fotográficos, 1998) o pulsar el obturador (Diez cámaras documentadas acústicamente, del mismo año). Entrenado en las sutilezas del procesamiento de imágenes al trabajar como asistente en un estudio de fotografía, Bonillas atestiguó la transformación de su impulso literalista a través de la herencia del archivo fotográfico de su abuelo, que recibió en el año 2000: un corpus al que se refirió desde entonces como “El Archivo J. R. Plaza”. Conformado por casi tres mil fotografías agrupadas en treinta álbumes, así como ochocientas diapositivas, dos volúmenes de una enciclopedia de cine y un fólder de documentos compuestos, el Archivo J. R. Plaza se convirtió en fuente de más de veinte obras producidas entre 2003 y 2016. Aun cuando esta colección no es el único origen o territorio de la producción de Bonillas de este periodo, le ha permitido al artista trazar una constelación de problemáticas y temas en los que la historia cultural de la fotografía, así como sus comportamientos estructurales, se revelan con claridad. De esta forma, obras tales como J. R. Plaza: Reversos (2005), Ciudad y paisaje (2005), Tineidae (2010), Las ideas del espejo (2009-2014), o A Storm of Secondary Things (2012) exploran la cuestión de “lo secundario” (es decir, por qué ciertos objetos o aspectos de una imagen se subordinan a otros). Otras obras cuestionan la fragilidad arquitectónica de la identidad personal (la imagen como “antimemoria”), tal como la constituye el archivo (Una tarjeta para J. R. Plaza, 2007; A sombra e brilho, 2006; Fisiología del matrimonio, 2007-2012; Endless Mirror, 2023). Otras más examinan los criterios de edición del compilador original del archivo (Martín-Lunas, 2004-2012; Fotografías delineadas, 2006). El gusto del artista por catalogar e indexar se muestra en la primera y última de estas obras (Pequeña historia de la fotografía, 2003; Words and Photos, 2014). No obstante, el interés por extraer los rasgos más genéricos del medio no sólo llevó a Bonillas a abordar su propio archivo de familia como una familiaridad genérica a la espera de ser enajenada. En series recientes, como The Encyclopedia of the Dead (2012) o The Idea of North (2014), el artista construye caminos intrincados de referencias literarias y artísticas donde una imagen lleva a otra y luego a muchas. El fragmento de una imagen constituye un índice, y un gesto menor y accidental simboliza un hito en la historia de otro arte—quizá la literatura o la música o la arquitectura— en el corazón del material fotográfico.
Iñaki Bonillas vive y trabaja en la Ciudad de México.
Manuel Cirauqui © Oxford University Press
trabajos fotográficos, 1998/2008
set de 4 álbumes con impresiones fotográficas manuales a color sobre papel de resina; mesa de madera
mesa: 75 x 175 x 100 cm, álbum combinaciones: 36 x 35 x 6.5 cm
pequeña historia de la fotografía ii, 2003
set de 30 cajas de luz con transparencias
28 x 85 x 12 cm cada caja
pequeña historia de la fotografía ii, 2003
set de 30 cajas de luz con transparencias
28 x 85 x 12 cm cada caja
filatelia, 2011
set de 20 impresiones digitales sobre papel; bases de madera
24.5 x 18 cm cada una
filatelia, 2011
set de 20 impresiones digitales sobre papel; bases de madera
24.5 x 18 cm cada una
crucigrama # 15, 2015
gelatina de plata sobre papel de fibra; impresión manual a color sobre papel de resina
39 x 36 cm
crucigrama # 7, 2015
gelatina de plata sobre papel de fibra; impresión manual a color sobre papel de resina
39 x 36 cm
la enciclopedia de los muertos: darwin, 2012
set de 71 impresiones digitales sobre papel sobre bases de madera
30 x 30 x 2 cm cada una
la enciclopedia de los muertos: darwin, 2012
set de 71 impresiones digitales sobre papel sobre bases de madera
30 x 30 x 2 cm cada una
a storm of secondary things # 5, 2012
fotograbado sobre papel de algodón
28 x 22 cm
a storm of secondary things # 11, 2012
fotograbado sobre papel de algodón
35 x 30 cm
(detalle): azul, 2013
impresiones digitales sobre papel; páginas de libros; repisa de madera
150 x 566 cm
(detalle): rojo, 2013
impresiones digitales sobre papel; páginas de libros; repisa de madera
150 x 333 cm
transparencias, 2014
set de 6 serigrafías doble cara sobre papel extra-delgado
55 x 38 cm cada una
el cid, 2012
set de 10 óleos sobre madera; texto rotulado a mano sobre muro; 15 impresiones digitales sobre papel
310 x 640 cm
el duelo, 2011
9 impresiones digitales sobre papel baritado
43 x 80 cm cada una
george w. rollins # 4, 2015
8 impresiones en gelatina de plata sobre papel de fibra coloreadas a mano; 8 impresiones rizo-gráficas sobre papel con una capa de serigrafía
163 x 143 cm
george w. rollins # 4, 2015
8 impresiones en gelatina de plata sobre papel de fibra coloreadas a mano; 8 impresiones risográficas sobre papel con una capa de serigrafía
163 x 143 cm
a sombra e o brilho, 2007
set de 74 textos mecanografiados sobre papel; set de 24 cajas de luz con kodaliths
19.5 x 13 cm cada papel; 30 x 42 x 3 cm cada caja
a sombra e o brilho, 2007
set de 74 textos mecanografiados sobre papel; set de 24 cajas de luz con kodaliths
19.5 x 13 cm cada papel; 30 x 42 x 3 cm cada caja
largo viaje del día hacia la noche, 2013
set de 12 impresiones digitales sobre papel de algodón
200 x 480 cm
días de campo, 2011
set de 40 impresiones digitales sobre papel de algodón
37 x 35 cm cada una
días de campo, 2011
set de 40 impresiones digitales sobre papel de algodón
37 x 35 cm cada una
tineidae # 1, 2010
gelatina de plata sobre papel de fibra
26.5 x 21.5 cm
tineidae # 18, 2010
gelatina de plata sobre papel de fibra
29.7 x 29.2 cm
la lluvia llegó al final # 26, 2013
gelatina de plata sobre papel de fibra
50.8 x 60.1 cm
la lluvia llegó al final # 27, 2013
gelatina de plata sobre papel de fibra
60.1 x 50.8 cm
las ideas del espejo: visiones de tánger, 2014
impresión digital sobre papel de algodón
60 x 39.5 cm
las ideas del espejo # 4, 2009
set de 2 impresiones en gelatina de plata sobre papel de resina
76 x 96 cm cada una
escritura nocturna # 8, 2016
fotograbado sobre papel de algodón
58 x 42.4 cm
escritura nocturna # 13, 2016
fotograbado sobre papel de algodón
42.4 x 58 cm
figuras del pensar: el libro vacío, 2008 – 2013
set de 19 impresiones digitales sobre papel de algodón
21 x 13 cm cada una
figuras del pensar: el libro vacío, 2008 – 2013
set de 19 impresiones digitales sobre papel de algodón
21 x 13 cm cada una
la enciclopedia de los muertos: biblioteca blas cubas, 2012
gabinete de valchromat; lámpara de lectura; libros empastados en piel; postales impresas en serigrafía; audio
215 x 120 x 120 cm
la enciclopedia de los muertos: biblioteca blas cubas, 2012
gabinete de valchromat; lámpara de lectura; libros empastados en piel; postales impresas en serigrafía; audio
215 x 120 x 120 cm
la idea del norte: fuga, 2014
set de 2 impresiones digitales sobre papel de algodón
175 x 239 cm
la idea del norte: fuga, 2014
set de 2 impresiones digitales sobre papel de algodón
175 x 239 cm
collages: gedrim-steichen, 2011
impresión digital sobre papel de algodón
70.5 x 81 cm
collages: baudelaire-talbot, 2011
impresión digital sobre papel de algodón
96 x 69 cm
la vuelta al origen # 3, 2010
placa fotográfica en caja de luz de madera; impresión digital sobre papel de algodón en caja de madera
34.4 x 29.6 x 13 cm cada caja
la vuelta al origen # 9, 2010
pantalla con video sin sonido en caja de madera; película 35 mm en caja de luz de madera
27.5 x 34.5 x 13 cm y 35.9 40.6 x 13 cm cada caja respectivamente
secretos: huellas 1, 2016
set de 10 impresiones digitales sobre papel de algodón
66 x 87 cm cada una
secretos: huellas 1, 2016
set de 10 impresiones digitales sobre papel de algodón
66 x 87 cm cada una
secretos: linterna mágica, 2016
set de 20 impresiones digitales sobre papel de algodón
28 x 42 cm cada una
secretos: linterna mágica, 2016
set de 20 impresiones digitales sobre papel de algodón
28 x 42 cm cada una
secretos: inversiones, 2016
set de 3 impresiones digitales sobre papel de algodón
60 x 40 cm cada una
secretos: jardín 1, 2016
set de 4 impresiones digitales sobre papel de algodón
30 x 45 cm cada una
secretos: jardín 1, 2016
set de 4 impresiones digitales sobre papel de algodón
30 x 45 cm cada una
like sparrows around a pool of water, 2016
set de 20 impresiones ultravioleta sobre cristal extra-claro
45 x 45 cm cada cristal; conjunto: 85.8 x 283.8 x 148.2 cm
like sparrows around a pool of water, 2016
set de 20 impresiones ultravioleta sobre cristal extra-claro
45 x 45 cm cada cristal; conjunto: 85.8 x 283.8 x 148.2 cm
Algunas otras exposiciones individuales relevantes son: Iñaki Bonillas: Interiores, kurimanzutto, Ciudad de México (2024); The Projectionist, Galerie Nordenhake, Estocolmo, Suecia (2022); Covers from the J.R. Plaza Archive, como parte de Siembra, kurimanzutto, Ciudad de México (2021); Diario de Sucesos poco notables (Journal of (Un) remarkable events), ProjecteSD, Barcelona, España (2020); Jazz Covers from the J.R. Plaza Archive, Galerie Nordenhake, Ciudad de México (2020); Marginalia, kurimanzutto, Nueva York (2019); ya no, todavía no (No Longer, Not Yet), kurimanzutto, Ciudad de México (2018); El triunfo de la vida solitaria (The triumph of solitary life), ProjecteSD, Barcelona (2017); Escritura nocturna (Nocturnal Writing), BORCH Gallery, Berlín (2017); La larga exposición, Biquini Wax, Ciudad de México (2017); The Infinite Relation in Difference, DUM Project Space, Liubliana, Eslovenia (2016); Secretos, Casa Luis Barragán, Ciudad de México (2016); Photogravures, BORCHs Butik, Copenhague (2015); Écrit sur du vent, con Bertrand Lamarche, La Compagnie, Marseille, Francia (exposición de dos personas) (2015); Arxiu J. R. Plaza, La Virreina Centre de la Imatge, Barcelona (2012).
Bonillas ha participado en exposiciones grupales como: TODOS JUNTOS (All Together), kurimanzutto, Nueva York (2022); Excepciones Normales, Museo Jumex, Ciudad de México (2021); Around the Day in Eighty Worlds, musée d’art contemporain de Bordeaux (CAPC), Francia (2020); Companion Pieces: New Photography 2020, The Museum of Modern Art, Nueva York (2020); The Matter of Photography in the Americas, Cantor Arts Center, Universidad Stanford, CA (2018); La Ciudad de México en el Arte. Travesía de ocho siglos, Museo de la Ciudad de México (2017); Point/Counterpoint: Contemporary Mexican Photography, Museum of Photographic Arts (MOPA), San Diego, CA (2017); Hacer amar plantar árboles, Colección Valzuela, Centro de Arte de Alcobendas, Madrid (2017); Vacío perfecto, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), León, España (2017); Crisis of Presence, Pori Art Museum, Finlandia (2016); Pierre Menard: About Rewriting, Maison de l’Amérique Latine, París (2016); Variaciones sobre tema mexicano, Torre Iberdrola, Bilbao, España (2016); How to Do Art with Words, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), España (2015); Strange Currencies: Art & Action in Mexico City, 1990–2000, The Galleries at Moore, Moore College of Art & Design, Filadelfia, PA (2015); (Ready) Media, LABoral Centro de Arte y Creación Industrial, Gijón, España (2015); General Indisposition. An Essay About Fatigue, Fabra i Coats, Centre d’Art Contemporani, Barcelona (2015); Another Part of the New World, Moscow Museum of Modern Art, Rusia (2015); This-Hasn’t-Happened, Centro de Arte 2 de Mayo (CA2M), Madrid (2015); Desires and Necessities, Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA) (2015); Punctum, Salzburger Kunstverein, Salzburgo (2014); Beyond, Museo de Arte KUMU, Tallin, Estonia (2011); Poule!, Colección Jumex, Ciudad de México (2012); Resisting the Present, Museo Amparo, Puebla (2011), y Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris (2012); Little Theater of Gestures, Kunstmuseum Basel, Basilea, Suiza (2009) y Malmö Konsthall, Suiza (2009); Intervención al pabellón, Pabellón Mies van der Rohe, Barcelona (2005); Pequeña historia de la fotografía, MUHKA, Amberes, Bélgica (2003); Locus Focus, Sonsbeek 9, Arnhem, Países Bajos (2001).
Bonillas ha participado en las siguientes bienales: Bienal FEMSA, Museo de Arte e Historia de Guanajuato, León, Guanajuato, México (2024); 30a Bienal de São Paulo (2012); 50a Biennale de Venecia (2003).
kurimanzutto se complace en anunciar la exposición colectiva: Excepciones Normales: Arte contemporáneo en México en el Museo Jumex donde participan Abraham Cruzvillegas, Daniel Guzmán, Damián Ortega, Eduardo Abaroa, Gabriel Kuri, Gabriel Orozco, Iñaki Bonillas, y Miguel Calderón.
Companion Pieces: New Photography 2020 traza la correspondencia entre imágenes –desde fotografías colgantes que en conjunto comparten un mensaje, hasta ecos visuales que resuenan a través del montaje y series fotográficas que unidas presentan relatos complejos del mundo.
Vee la conversación presentada por America's Society con Iñaki Bonillas en la que habla de su trabajo y su exposición en la galería Nordenhake desde su casa durante la cuarentena por Covid-19.
