Formas geométricas moldeadas en yeso registran los restos de sus experimentos en la creación del color y están recubiertas de cera, y a la vez contienen composiciones de piezas recogidas en la historia vital del artista: un corcho de champán de una cena con amigos, discos españoles, cuerdas de crin de caballo que obtuvo durante una residencia en Tequila, esponjas orgánicas pintadas para una exposición en Grecia, retazos de cuadros reutilizados, listones para regalos, correas de cuero, cables usb, entre otros muchos objetos que restauran fragmentos de la existencia de Cruzvillegas. Aunque la selección de objetos es totalmente aleatoria, algunos se recogerán en la propia ciudad de Nueva York en el montaje de la exposición.

Dentro de la galería, estas formas cuelgan de techos y paredes, se extienden por el suelo; algunas están conectadas entre sí y otras se sostienen por sí solas sobre tubos de cobre. Algunos de los objetos pueden manipularse de distintas formas y se modificarán durante toda la exposición. Este es un testimonio de la fascinación permanente del artista por utilizar el espacio de diferentes maneras y por probar todas las combinaciones posibles en su obra.

Un deseo central de este proyecto es atestiguar la transformación, ya que el artista intenta comprender el proceso de cambio a través de la energía y la interacción de la materia, incluido él mismo. Además, Cruzvillegas intenta dar testimonio de las múltiples formas en que utilizamos nuestras manos, incluyendo el trabajo y el placer, por lo que incorpora muchos elementos artesanales, herramientas manuales utilizadas para crear otros objetos y partes de instrumentos musicales, y evidencias de momentos alegres, como corcholatas de botellas de cerveza, pelotas, juguetes, conchas y semillas. La mano y sus capacidades están presentes en todas las composiciones y ofrecen un amplio espectro de actividades que forman parte de la vida cotidiana de todos, incluido el artista. El uso de herramientas, como característica distintiva que nos separa de otros primates, ha sido una parte importante de la investigación de Cruzvillegas a lo largo de los años y ha sido retratado de forma literal, alegórica y abstracta a través de su obra, con el placer como motor.

El 16 de mayo, la obra se activará con un performance especial en la galería, donde el artista leerá una selección de sus canciones en el contexto de la exposición.