akram zaatari
*1966, Sidón, Líbano
Akram Zaatari ha desarrollado una práctica interdisciplinaria que combina los roles de fotógrafo, archivista, curador y crítico teórico. Su trabajo examina nociones de deseo, resistencia, memoria, vigilancia y, en particular, la producción y circulación de imágenes en tiempos de guerra. Mediante una obra compleja que incluye fotografía, cine, video, instalación y performance, Zaatari explora la “auto-documentación” y la producción contemporánea de imágenes. Le interesa especialmente la posguerra libanesa, en específico la mediación televisada de conflictos y guerras territoriales, así como la resistencia religiosa y nacional. A través de la apropiación y exposición de documentos y archivos de imágenes, Zaatari reconsidera las implicaciones de atestiguar, sobrevivir y documentar una guerra. Algunas de sus obras se basan en su propia colección y en su investigación de la historia fotográfica del Medio Oriente: imágenes de archivo que presentan una invaluable documentación de las relaciones sociales, representaciones de la sexualidad masculina y prácticas fotográficas de la región. Zaatari es miembro fundador de la Arab Image Foundation, cuyo objetivo es documentar, coleccionar, preservar y estudiar la herencia fotográfica de Medio Oriente, África del Norte y la diáspora árabe.
Zaatari estudió arquitectura en la American University of Beirut (1989) y la maestría en Ciencias de la Comunicación en la New School de Nueva York (1995). En 1997, fue uno de los organizadores del desaparecido Ayloul Festival, iniciativa para producir y apoyar obras de teatro, danza, instalación y video de artistas jóvenes libaneses y extranjeros. En 2011, fue el cuarto laureado con el Yanghyun Prize y en 2004 recibió el premio principal de la Associação Cultural Videobrasil; En 1998, obtuvo los premios de Mejor Documental y Mejor Director en el Beirut International Film Festival.
Akram Zaatari vive y trabaja en Beirut.
Entre sus exposiciones personales más recientes se encuentran: Against Photography. An Annotated History of the Arab Image Foundation, Sharjah Art Foundation, Emiratos Árabes Unidos (2019); The fold: space, time and the image, Contemporary Art Center, Cincinnati, Estados Unidos (2018); Contra la fotografía. Historia anotada de la Arab Foundation, Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA), España (2017); Double Take: Akram Zaatari and the Arab Image Foundation, National Portrait Gallery, Londres (2017); Tomorrow Everything Will Be Alright, Galpão VB | Associação Cultural Videobrasil, São Paulo, Brasil (2016); This Day at Ten, Kunsthaus Zúrich, Suiza (2016); The Archaeology of Rumour, British School at Rome BSR (2016); Unfolding, Moderna Museet, Estocolmo (2015); Akram Zaatari: The End of Time, The Power Plant Contemporary Art Gallery, Toronto, Canadá (2014); Projects 100: Akram Zaatari, Museum of Modern Art (MoMA), Nueva York (2013); Aujourd'hui à 10 ans / This Day at Ten, MAGASIN - Centre National d'Arts et de Cultures, Grenoble, Francia (2013); Tomorrow Everything Will Be Alright, MIT List Visual Arts Center, Cambridge, Estados Unidos (2012); Akram Zaatari: El molesto asunto, Museo Universitario Arte Contemporáneo MUAC, Ciudad de México (2012) y Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, España (2011), entre otras.
En años recientes, Akram Zaatari ha formado parte de las siguientes exposiciones colectivas: My Your Memory, National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA), Seúl (2022); Masculinities. Liberation through Photography, Barbican Centre, Londres (2020); Les Rencontres d’Arles, Francia; Gropius Bau, Berlín (2020); Beirút, Beyrut, Beyrouth, Beyrout, National Gallery of Iceland, Reikiavik (2019); Home Beirut. Sounding the Neighbours, MAXXI Museo nazionale delle arti del XXI secolo, Roma (2017); En Rebeldía. Narraciones femeninas en el mundo árabe, Institut Valencià d’Art Modern, IVAM, Valencia, España (2017); Question the Wall Itself, The Walker Art Center, Minneapolis, Estados Unidos (2015); Quand fondra la Neige où ira le Blanc?, Palazzo Fortuny, Venecia (2015); Here and Elsewhere, New Museum, Nueva York (2014); fALSEfAKES, Centre de la photographie Genève, Ginebra, Suiza (2013); This is a special blackout edition!, KADIST, París (2012); Play 03, Van Abbemuseum in Eindhoven, Países Bajos (2010); Rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid, Haus der Kulturen der Welt (HKW), Berlín (2009); Les inquiets, Espace 315, Centro Pompidou, París (2008), entre otras.
Akram Zaatari ha participado en las siguientes bienales: Bienal de Sharjah 14, Emiratos Árabes Unidos (2019); 14 İstanbul Bienali, Estambul, Turquía (2015); Yokohama Triennale 2014, Japón; dOCUMENTA (13), Kassel, Alemania (2013); Pabellón libanés de la 55a Bienal de Venecia (2013); SeMA Biennale Mediacity Seúl, Corea del Sur (2012); Pabellón libanés de la 52a Bienal de Venecia (2007); 15th Biennale of Sydney, Australia (2006); 6th Gwangju Biennale, Corea del Sur (2006); 27a Bienal de São Paulo, Brasil (2006), entre otras.
En esta entrevista el artista habla sobre su trabajo y los inicios del archivo fotográfico de Beirut.
Debido a la devastadora explosión que sacudió a Beirut el 4 de agosto, 2020 la Arab Fund for Arts and Culture – AFAC y Culture Resource (Al-Mawred Al-Thaqafy) con la ayuda de Akram Zaatari y la comunidad de artistas de Beirut, lanzaron una campaña internacional de recaudación de fondos para apoyar a la comunidad cultural y artística de la ciudad.
Esta exposición refleja la evolución de la Arab Image Foundation (AIF) y sus colecciones a través del trabajo y las contribuciones de su cofundador Akram Zaatari.
Zaatari descubrió las fotografías de Hashem El Madani (1928-2017), quien grabó las vidas de individuos comunes dentro y fuera de su estudio Saida a fines de la década de 1940 y en la de 1950.
Akram Zaatari es un artista libanés cuyo trabajo se basa en la investigación y el estudio del registro fotográfico en el contexto de las sociedades árabes modernas. A través de su práctica, Zaatari busca explorar las actitudes de las personas mientras se filman o fotografían a sí mismos.
La Kochi Biennale Foundation se complace en compartir una nota curatorial para la cuarta edición de la Kochi-Muziris Biennale, junto con una lista ampliada de artistas participantes.
A través de Akram Zaatari, miembro fundador de la Arab Image Foundation (AIF), la publicación reflexiona sobre los veinte años de historia de la AIF y las múltiples condiciones de la fotografía, como documento, objeto, valor material, estética y memoria.
Este libro se concentra en Time Capsule, Kassel, el proyecto artístico concebido por Akram Zaatari para Documenta (13). Se publicó como un apéndice a la exposición del artista, This Day at Ten (Aujourd’hui à 10 ans), en Magasin, Centre National d’Art Contemporain en Grenoble
Amanhã Vai Ficar Tudo Bem es el catálogo de la primera exposición individual de Akram Zaatari en Brasil, donde el artista explora diferentes formas de representación de la subjetividad individual como lugar de aproximación a las dimensiones sociales de la intimidad y sus respectivas negociaciones con lo público, y utiliza internet como medio y discurso.